Descubre el Efecto Backrooms y Obsession: La Ciencia del Terror Cotidiano

El Resurgimiento del Terror en el Cine Contemporáneo

En mayo de 2026, dos películas de terror, dirigidas por cineastas que emergieron de plataformas digitales, lograron un notable impacto en las salas de cine. «Obsession», dirigida por Curry Barker, presenta una narrativa en la que el anhelo de un hombre por ser correspondido se transforma en una inquietante reflexión sobre obsesión, control y consentimiento. Por su parte, «Backrooms», de Kane Parsons, introduce a los espectadores en un mundo laberíntico de pasillos amarillos y oficinas desiertas, donde la sensación de claustrofobia y desasosiego es palpable. Ambas producciones se posicionaron entre las más taquilleras del año, acumulando más de 470 millones y cerca de 390 millones de dólares en recaudación global, respectivamente.

Más allá de los logros financieros, estas películas comparten un enfoque similar en la exploración del miedo. En «Obsession», el terror surge de un deseo humano universal: la necesidad de que nuestros sentimientos sean correspondidos. En «Backrooms», el peligro se manifiesta en la banalidad de lo cotidiano. Ambas historias convierten lo familiar en algo perturbador, alterando relaciones afectivas y espacios que, a primera vista, parecen seguros.

Un Cambio de Perspectiva en el Género del Terror

La percepción del terror ha evolucionado, alejándose de los clásicos monstruos y criaturas sobrenaturales. Sin embargo, este cambio no implica que los miedos hayan desaparecido; más bien, representa una transformación en la forma en que se cuentan las historias. Valeria Villegas Lindvall, doctora en estudios cinematográficos y experta en pensamiento feminista y descolonial, señala que esta evolución refleja un cambio en la narrativa, impulsado por la inclusión de voces jóvenes y diversas en el ámbito del cine de terror.

Edna Campos, directora y cofundadora del Festival Internacional de Cine de Horror de la Ciudad de México, ha sido testigo de las tendencias que han marcado el género a lo largo de los años. Desde el auge del «torture porn» hasta el resurgimiento del folk horror, Campos destaca que los temores fundamentales —la muerte, el dolor, la pérdida— siguen siendo constantes, aunque se expresan en contextos diferentes que reflejan las inquietudes de la época.

El Hogar como Espacio de Amenaza

La idea de que el enemigo puede estar más cerca de lo que pensamos no es nueva en el género del terror. Desde sus inicios, el hogar ha sido retratado como un espacio de amenaza. Villegas Lindvall argumenta que la subversión de estos espacios familiares, en el contexto de relaciones de poder desiguales, es un tema recurrente. «Obsession» ejemplifica esta dinámica al mostrar cómo el deseo de control puede transformar una relación en una trampa peligrosa.

La historia de Bear y Nikki ilustra este conflicto, donde el deseo se convierte en una forma de coerción. A medida que los espectadores se involucran en la narrativa, se ven obligados a considerar la perspectiva de Nikki, lo que refleja un cambio en la forma de abordar el terror contemporáneo: no se trata solo de inventar nuevos miedos, sino de reinterpretar los existentes desde ángulos novedosos.

Espacios Cotidianos que Dejan de Ser Seguros

La transformación de lo familiar en lo aterrador es un fenómeno que se ha intensificado en el contexto actual. Campos observa que la violencia y la desconfianza han permeado la vida cotidiana, haciendo que la amenaza surja de las interacciones más cercanas. En un entorno donde el desconocido puede ser un amigo o un vecino, la narrativa del terror se hace aún más resonante y relevante.

El enfoque neurocientífico de Francisco Sotres Bayón revela que la percepción de una amenaza no se basa únicamente en el estímulo en sí, sino en el contexto y las experiencias previas. Cuando un lugar familiar comienza a comportarse de manera inesperada, se activa un sentido de alerta. «Backrooms» hace uso de esta dinámica, presentando espacios que son extraños precisamente porque son reconocibles, desdibujando la línea entre lo conocido y lo desconocido.

La Influencia de la Tecnología en el Terror Moderno

La tecnología ha sido otro foco de exploración en el género del terror. Con el avance de la inteligencia artificial y la omnipresencia de las redes sociales, las historias de terror han encontrado nuevas formas de plasmar inquietudes contemporáneas. «M3GAN», por ejemplo, plantea el dilema de la pérdida y el control sobre una creación tecnológica que se convierte en una extensión de la vida de una niña que ha sufrido una tragedia.

Asimismo, «Cam» aborda el miedo a la identidad digital y la pérdida de control sobre la propia imagen. Estas narrativas reflejan cómo el terror puede adaptarse a las dinámicas modernas, abordando temores que, aunque antiguos, adquieren un nuevo significado en el contexto digital.

Un Nuevo Paradigma para el Terror en el Cine

El éxito de cineastas como Barker y Parsons coincide con un cambio en la percepción del género dentro de la industria cinematográfica. Campos menciona que, a lo largo de la historia, el terror ha tenido que luchar por su lugar en festivales y circuitos cinematográficos, a menudo relegado a un estatus inferior. Sin embargo, este panorama ha cambiado, permitiendo que el terror sea visto como un género de prestigio.

Esta transformación ha llevado a la aparición de términos como «terror elevado» y «art house horror», que, según Campos, pueden desvirtuar el valor intrínseco de las películas dentro del género. Tanto Campos como Villegas Lindvall coinciden en que, aunque algunas producciones pueden ser más sofisticadas, eso no las convierte en inherentemente más valiosas que otras dentro del mismo ámbito.

La Fusión de Narrativas en la Era Digital

Las narrativas del terror han encontrado nuevos caminos gracias a internet, donde las historias pueden desarrollarse y adaptarse antes de llegar a la gran pantalla. Cineastas contemporáneos, como Parsons, han logrado capturar la esencia del folclor digital, creando universos que resonan con las audiencias modernas. El fenómeno de «Backrooms», que nació como una creepypasta en internet, es un claro ejemplo de cómo la cultura digital ha influido en la creación de nuevas historias de terror.

La capacidad de estos cineastas para combinar influencias de videojuegos y narrativas digitales refleja un cambio en la forma de concebir el terror, mostrando que las posibilidades del género son cada vez más amplias. Las historias de miedo ya no se limitan a los clichés tradicionales, sino que se reinventan constantemente, adaptándose a la realidad contemporánea y a las preocupaciones del público.

En conclusión, el auge de películas como «Obsession» y «Backrooms» destaca la evolución del terror en el cine. A medida que el género continúa explorando nuevos territorios y desafíos, se reafirma su capacidad para adaptarse y resonar con las experiencias humanas, recordándonos que, en su esencia, el miedo sigue siendo una parte integral de nuestra existencia cotidiana.